Libro de color 

Trabajo completo del libro de color

Examen sobre la guía docente

En dicho examen teníamos que tener la guía docente en mano para así, comparar si habíamos cumplido todo lo que pedía l programa de la asignatura de análisis de la forma la luz y el color. 

Nos pareció bastante extraño el examen ya que solo fue una pregunta que nos decía como nos ha servido esta asignatura para nuestra vida. En este examen se tenia que relacionar los objetivos con los trabajos realizados en clase y así hasta completar todos los puntos de la guía. Si se suspende este examen se desarrollará uno en Enero sobre teoría.

Clase del Lunes 28

El lunes 28 de noviembre no pude acudir a clase por temas de salud, una lástima porque me hubiera gustado asistir. Pero menos mal que están mis compañeras para decir que hicieron en dicha clase y así, hacer un resumen como mayormente pueda del día que falté.

Estuvieron hablando sobre la importancia del formato para un cuadro o soporte, en el se van a explicar las siguientes pautas.

El soporte es aquello o el espacio donde se representa una obra y dependiendo del soporte puede tener acabados distintos. También gracias al mismo soporte se pueden conseguir diferentes atmósferas y crear distintas sensaciones, como por ejemplo: un soporte en circulo da mas sensación de unidad que uno rectangular.

Después de esto también va relacionado el formato, que depende de las medidas y de la forma que pongas la obra puede causar una idea u otra, por ejemplo: formato vertical, ataque, a la guardia y en cambio horizontal, descanso, equilibrio.

Teoría de iluminación

La iluminación se trata de controlar la luz y la sombras mediante herramientas o de forma natural para así crear una escena de forma correcta.

En cambio, la luz a parte de iluminar también se le da a dar vida aun ser como por ejemplos dar a luz a un bebe, calentar, protección y muchas cosas más.

Hay varios tipos de iluminación o luz:

• Luz natural: la del sol, el día o la noche.
• Luz artificial: focos, linternas.

Dentro de la la luz artificial podemos encontrar, continua y discontinua.

a parte de hablar de luz, también tenemos que tener presente que la sombra es muy importante, ya que eso hace que una persona o ser vivo como bien dice la palabra, esta vivo. La sombra es lo contrario de la luz, aquello que es oscuro.

Peter Pan en busca de su sombra

El no muerto

También se puede jugar con la luz de otras muchas maneras como son la penumbra ( es aquello que hay un solo foco de luz y lo demás esta oscuro y el contraluz que hace que se creen siluetas de las cosas o personas).

Ahora bien voy a mostrar una presentación en power point para citar a los artistas que hemos dado en clase para así explicar el tratamiento de la iluminación.

Exposición de Julián Casado: el valor del color y la atmósfera.

Su obra, básicamente trata el espacio, la forma y el color de forma geométrica. Estudiando a detalle sus cuadros podemos observar que hay algunos planos tan difuminados que se tienen que ver desde una distancia más lejana para percibir un espacio más homogenio pero que en realidad, esta ahí.

Respecto a la técnica se puede decir que el sobre lienzo y que está hecha mediante pincel.

Los colores que suele representar son vivos y en otros poco saturados depende de la atmósfera que quiera plasmar o más en detalle o más difusa.

Ahora bien explicada su forma de trabajar que es de forma detallista y con una exactitud muy cuadriculada.

Clase de Iluminación y Fotografia

En la clase del lunes 21 realizamos una práctica sobre iluminación y fotografía que constaba de las siguientes características.

La práctica consistía en abrir el diafragma de la cámara a  F8 con una velocidad de obturación lenta, de quince o veinte segundos para conseguir una fotografías con sensación de movimiento a oscuras y solo con ayuda de papeles transparentes de colores y linternas tanto de LED como normales. ahora bien voy a a enseñar las fotografías que realizamos en el taller de iluminación, espero que os gusten.

Peso de almas

Poder interior. Modelo: Ines.

Modelo: Ines

Luz interior

Trazos en el aire

Trazos en el aire.

Esposas de Enrique VIII

Fotografía como modelo Irene

Intangible,  Irene como modelo.

Dossier: requisitos para una recopilación de nuestro trabajo perfecta

Definición: documento que reúne toda la información de la vida profesional de un artista o o de una obra. Algunas veces si no estas muy conforme y quieres ver que cosas del dossier no te agradan por completo, puedes pedir una revisión por cierta cantidad de dinero para corregir lo que no cuadraba en él de forma exacta.

Miguel Angel Blanco ( Biblioteca del bosque)

Además de ser un documento que expone tu obra y tu trabajo, también debes de saber que te expone al mundo como artista, con una idea globalizada de nosotros mismos.

Para qué lo hacemos: para tener la documentación organizada y así presentarla en galerías, centros culturales, trabajos etc. También en algunas ocasiones, el dossier puede llegar a ser una obra de arte por el trabajo y perfección que haya en él por el artista.

Requisitos que debe de tener:

• Que esté bien identificado en todas las partes posibles del dossier (portada, contraportada y en todas las páginas).
• Guardarlo en varios formatos diferentes y en lugares diferentes.
• Bus car y pedir un ISBN para registrar el documento por unos treinta euros aproximadamente por la propiedad intelectual (también existe otra empresa o grupo llamado VEGAP: asociación de la protección de imágenes, que tiene sus ventajas y desventajas al mismo tiempo).
• Dónde imprimirlo: en sitios especializados ya que no estamos hablando de una mera fotocopia sino de un trabajo con una calidad exquisita; podemos encontrar: "TRUYOL" y "MOVOL COLOR".

Qué tenemos que tener en cuenta:

• Orden de la información elegida.
• Selección de obras correctas.
• Nada de mala calidad en las imágenes insertadas.
• Buena maquetación mediante programas como IN-DESING, WORD.
• Materiales de buena calidad.
• Encuadernación elegida de una forma correcta.
• Buen tratado de la fuente (no más de dos).
• Buena utilización y armonía en los colores ( no más de dos).

Qué debe contener:

• Título (lo mas original posible).
• Portada.
• Incluir web y blog que tenga el artista.
• Páginas cortesía.
• Indice de texto y de imágenes.
• Presentación de lo que se va a desarrollar en el dossier.
• Idea, concepto, proceso.
• Texto del artista que lo identifique de forma correcta.
• Curriculum.
• Texto tanto en español como en ingles.

Por ultimo la ficha técnica con el titulo, técnica, medidas y serie. 

Curriculum

Hay que poner todos nuestros datos tanto personales como académicos y depende de la raíz que quieras trabajar poner de forma más especifica la parte más relacionada con el trabajo que se quiera conseguir.

Para acabar y dejar de lado el dossier y el curriculum decir que todos los artistas necesitan tener dicho libro debajo del brazo. Se llama "En el arte del tiro del arco" por Eugene Herriguel.

Exposición de la Tabacalera

Ayer fuimos a visitar un exposición gratuita en La tabacalera hecha y realizada por unos compañeros de nuestra facultad, de la universidad Rey Juan Carlos. En dicha exposición se exponen lugares siniestros como pueden ser, las habitaciones de colores como son el color amarillo, azul, rojo y blanco; cada una de ellas con una temática diferente y objetos que la componen diferentes a cada una de ellas. 

En dicha exposición también quieren que formemos parte de ella entrando en los entornos que compone la exposición e interaccionar con las obras mediante vídeos y audios.

Ahora bien, voy a poner las partes que mas me interesaron del lugar y que me hicieron pensar en lo que querían mostrar que desde mi punto de vista me recordaba a personas que tenían que dejar sus casas de cualquier manera ya que no podían estar mas allí.